Cuando la gente piensa en las artes de la grabación, lo primero que le viene a la mente a la mayoría es el audio de un estudio de grabación. Pero pensar que las artes discográficas se ocupan únicamente del sonido es pasar por alto una gran parte de este campo. La interacción del sonido con las imágenes añade otra dimensión a cualquier grabación. No sólo estás estimulando tus oídos, sino que al mismo tiempo atraes tus ojos. ¡Estás viendo sonido! Por lo tanto, los estudiantes internacionales que quieran llevar sus habilidades de producción al siguiente nivel deberían considerar la posibilidad de grabar artes para los ojos y los oídos.
A primera vista, la importancia tanto de la vista como del oído parece obvia. Hemos crecido en una era de vídeos musicales y hemos jugado videojuegos interactivos. Ambos combinan imágenes y audio en una experiencia completa. ¡Los conciertos de música pop moderna a veces parecen estar más centrados en las imágenes que en la música misma! Incluso los fuegos artificiales navideños pretenden mezclar música ingeniosamente para que creas que estás viendo sonido en el cielo.
Pero el sonido y la vista (e incluso el tacto) tienen una conexión mucho más profunda. En su nivel más fundamental, el sonido es una onda, una onda física que se mueve a través del espacio. Es una expresión tangible de la presión del aire causada por alguna fuente que llega a nuestro oído. Cuando piensas en el sonido de esta manera, no sorprende en absoluto que podamos ver e incluso tocar el audio. Las personas formadas en artes discográficas lo saben bien. Todo ese trabajo de curso sobre acústica y colocación de micrófonos se basa en estos principios fundamentales del sonido.
Algunos especialistas en artes discográficas han encontrado formas creativas de mostrar a otros cómo el sonido es más que solo lo que escuchamos. Sudhu Tewari, que obtuvo su título de posgrado en música electrónica y medios de grabación, ha estado difundiendo su oficio utilizando un estéreo y un televisor antiguo para demostrar las imágenes del sonido. Al conectar cables de estéreo a los tubos de un televisor (sí, ¡los televisores solían tener tubos!), la luz emitida por los tubos cambia a medida que el audio pasa a través del estéreo. El resultado en la pantalla es una expresión visual de sonido en tiempo real, simple pero infinitamente fascinante. Ya sea un ritmo de bajo sólido o los tonos melodiosos de un cantante con un tono perfecto, las líneas y formas en la pantalla añaden otra dimensión a la experiencia musical.
Con el uso de chucherías extrañas, Tewari también mejora la demostración al mostrar cómo tocar las partes del “instrumento” crea no sólo diferentes sonidos, sino también diferentes imágenes en la pantalla. Todo el proyecto se basa en conceptos físicos extremadamente simples, pero la experiencia de ver el sonido y tocar la música le da vida de una manera mucho más significativa que simplemente leer un libro de texto de física sobre ondas oscilantes.
Tewari es una inspiración para los aspirantes a artistas discográficos que realmente aman los fundamentos de su oficio. Entonces, ya sea que estés considerando una escuela de artes discográficas, ya estés en un programa, estés pensando en una pasantía en artes de grabacióno ya avanzado en tu carrera, tómate un momento para apreciar tu capacidad para manipular la hermosa integración del sonido, la vista y el tacto.